ENJOY the SILENCE

CARTELES

2011-12-05T19:19:00.003-05:00

CARTEL DISEÑADO POR MARIO LOPEZ

Estudiante de 3 nivel Diseño Gráfico CINAR SISTEMAS

Materia: EDICIÓN DE IMAGENES

CARTELES

2011-12-05T19:05:00.003-05:00

CARTEL DISEÑADO POR SAMUEL RIVADENEIRA

Estudiante de 3 Nivel Diseño Gráfico CINAR SISTEMAS

Materia: EDICIÓN DE IMAGENES

CARTELES

2011-12-05T19:00:00.002-05:00

CARTEL DISEÑADO POR MICHAEL LARREA

Estudiante de 4 nivel Diseño Gráfico CINAR SISTEMAS

Materia: EDICIÓN DE IMAGENES

Docencia

2011-11-28T09:18:00.002-05:00

Por fin retome mi blog, este año me he dedicado a la docencia universitaria, es una experiencia muy chevere y me ha gustado mucho, espero subir trabajos de mis estudiantes en las materias de gráficas vectoriales y edición de imágenes.

ATAQUE DE RISAS

2011-07-16T20:59:00.002-05:00

SANDIA Y POL BOLOCO PERSONAJES DE CLOWN

portada 1979

2010-03-28T12:17:00.003-05:00

ESTA PORTADA APARECIÓ EN EL NÚMERO 2 DE P&M.

Medidas que hay que tomar...

2010-03-28T10:19:00.002-05:00

Sonreir, muchos negocios se logran por tener una actitud positiva ante la vida.
Escuchar más al consumidor, las mejores ideas vienen de la gente a la que estamos hablando.
Tener lápiz y papel al lado de la cama, una buena idea llega en cualquier momento.
Bañarse con agua fría, mejora la circulación y a pensar con cabeza fría.
Una buena imagen siempre es la mejor carta de presentación.
Innovar. Trate de descubrir diferentes soluciones a un mismo problema.
Aprovechar al máximo cada momento en familia.
Asegurese de tener tiempo para hacer cosas diferentes al día a día, Ver una buena película, ir al teatro, etc.
Dedicarle 30 minutos al día a tratar de vencer alguna debilidad.
Cuando se sienta presionado respire profundo y cuente hasta 10 ( si esta en un sitio público se recomienda el uso del tapabocas)

Nota tomada de la revista P&M Julio 2009 de 30 medidas que hay que tomar de Edgar Tarazona/ Presidente Universal McCann Latam

EJERCIENDO

2010-03-28T10:08:00.003-05:00

DESDE DICIEMBRE DEL AÑO PASADO ESTOY EJERCIENDO MI PROFESIÓN COMO DISEÑADOR GRÁFICO, HE APRENDIDO MUCHO EN LA AGENCIA EN LA CUAL TRABAJO SOBRETODO A CONOCER MUY BIEN AL CLIENTE A LEER E INVESTIGAR MUCHO, A TRABAJAR EN EQUIPO Y A DISEÑAR SOBRE EL TIEMPO, ESTA ES LA REALIDAD, SER CREATIVO ES ALGO MÁ QUE HACER COSAS BONITAS, ES PENSAR, ES DISEÑAR, ES CREERSE BIEN Y METERSE EN LOS ZAPATOS DE SU PROFESIÓN, ES CREAR.

DESPUES DE MUCHO TIEMPO

2009-12-19T09:03:00.002-05:00

Han pasado muchas cosas buenas y no tan buenas en este 2009, agradezco a Dios por todo lo que me dio, por todo lo que me paso en este año, por el naciemiento de mi hija, por los fracasos, por los trinfos, por el trabajo, etc.

Ahora me encuentro trabajando en una agencia publicitaria llamada MANET CREATIVOS como Diseñador Gráfico, he aprendido mucho y he puesto todo mi conocimeinto adquirido durante 5 años en todos los diseños que hago, solo me queda desearles una FELIZ NAVIDAD y un Prospero AÑO NUEVO 2010.

FELICES FIESTAS

Laborando

2009-07-08T22:13:00.002-05:00

Despues de mucho tiempo vuelvo al blog eso si he aprendido mucho de la vida profesional, en estos momentos me encuentro trabajando en el DIARIO DEL SUR y por tal motivo no he podido actuaizar mi blog, espero hacerlo con más frecuencia, saludos a TODOS!!!

KISS - Rock n Roll all night!

2009-04-21T09:23:00.002-05:00

you show us every thing youve got

you keep on dancin' and the rootin' gets hot

you drive us wild,we'll drive you crazy

you say you wanna go for a spin

the partys just begun to let you in

you drive us wild we'll drive you crazy

you keep on shoutin',you,keep on shoutin'

I wanna rock and roll all nite, and party every day

I wanna rock and roll all nite, and party every day

you keep on sayin' you'll be mine for a while

your lookin' fancy and I like your style

you drive us wild we'll drive you crazy

you show us every thing youv'e got

baby, baby thats quite a lot

you drive us wild we'll drive you crazy

you keep on shoutin' ,you, keep on shoutin'

I wanna rock and roll all nite and party every day

Alice Cooper - Poison (Live 2000)

2009-04-19T22:02:00.000-05:00

PERIODIC TABLE OF TYPEFACES

2009-04-11T11:46:00.002-05:00

Tomada de www.squidspot.com

Maria Antonia

2009-01-31T22:03:00.003-05:00

Maria Antonia nació el 30 de enero de 2009 a las 7 y 20 pm, midio 50 cms y peso 3100 gramos. Es lo mejor que me ha pasado y ella al lado de mi Sandrey son mi fortaleza y mi lucha, LAS AMO MUCHO

y más de Bette Davis...

2009-01-25T22:56:00.003-05:00

Bette Davis (Lowell, Massachusetts, 5 de abril de 1908 - Neuilly, Francia, 6 de octubre de 1989), pseudónimo de Ruth Elizabeth Davis, fue una actriz de teatro, cine y televisión estadounidense; uno de los principales «Mitos del Séptimo Arte». Conocida a veces con el apelativo de «la Reina de Hollywood» acaparó 10 candidaturas al Oscar a la mejor actriz, premio que ganó en dos ocasiones. Sus interpretaciones están caracterizadas por sus ojos embrujantes, su desenvolvimiento intenso y profundo y su presencia hechizante, que «llenaba la pantalla» a pesar de su diminuta estatura.

Primeros años

La familia de Bette (conocida en su infancia como «Betty») tenía antepasados ingleses, franceses y galeses. En 1915 sus padres, Harlow Morrell Davis y Ruth («Ruthie») Augusta Favor, se separaron y, en 1921, Ruth se mudó a Nueva York con sus dos hijas. De niña, Bette aspiraba a ser bailarina hasta que decidió que los actores tenían una vida más atractiva. Cambió la pronunciación de su nombre a «Bette» por la novela de Honoré de Balzac titulada La prima Bette. Tras graduarse en la Cushing Academy (Massachusetts), Davis se enroló en la escuela de arte dramático de John Murray Anderson donde compartió clases con Lucille Ball, aunque antes había intentado entrar en la Escuela de Eva Le Gallienne, quien la rechazó por tener una actitud fría y poco sincera.

Hizo una audición para la compañía de teatro de George Cukor, quien la contrató para un pequeño papel de una semana en la obra Broadway (1923). Más tarde fue elegida para interpretar el personaje de Hedwig en The Wild Duck (El pato salvaje). Tras actuar en Philadephia, Washington y Boston, debutó en Broadway en 1929 con Broken Dishes (Platos rotos). Un cazatalentos de Universal Studios la vio en el escenario en Broadway y la invitó a una prueba de cámara en Hollywood.

1930-1936: Del teatro al cine

El 13 de diciembre de 1930, Bette Davis llegó a Hollywood acompañada por su madre. Años después dijo que le había sorprendido que nadie del estudio hubiese ido a recogerla a la estación. En realidad, un empleado del estudio sí esperó por ella, pero se fue porque «no había visto a nadie que pareciera una actriz». Su aspecto no encajaba en el prototipo de actriz que entonces era predominante.

Bette no pasó la prueba de pantalla pero participó en muchas otras pruebas dando la réplica a otros actores. Le hicieron una segunda prueba que tampoco pasó, por lo que estuvieron a punto de despedirla, pero decidieron darle un papel en The Bad Sister (1931) donde interpreta a la hermana modelo de una hermana rebelde, y luego rodó Seed (Semilla, 1931). Universal Studios renovó su contrato tres meses más, y Bette trabajó en El puente de Waterloo (1931), antes de ser cedida a Columbia Pictures para The Menace y a Capital Films para Hell's House (ambas en 1932). En aquella época las estrellas de cine firmaban contratos de exclusividad con una sola compañía, y sólo podían trabajar para otras si eran «cedidas».

Tras nueve meses y seis películas sin éxito, Universal Studios decidió no renovarle el contrato y por esa época muy pocas personas intuían en qué mito se convertiría «esta muchacha pequeña y delgada».

George Arliss la eligió para el papel femenino principal en The Man Who Played God (1932), donde obtuvo buenas críticas, y fue contratada por Warner Brothers. Poco después, ese mismo año, se casó con «Ham» Nelson.

Más de veinte películas después, fue aclamada por la crítica por el papel de Mildred Rogers en Cautivos del deseo (1934). El film fue un éxito y la caracterización del personaje de Bette fue muy alabado, por lo que supuso que a partir de entonces le darían papeles más importantes, aunque Universal no la cedió a Columbia Pictures para que participase en Sucedió una noche como ella deseaba. Davis no fue inicialmente nominada para los Oscars por su papel en Cautivos del deseo, por lo que Norma Shearer, nominada, comenzó una campaña para que Bette estuviera entre las candidatas y lo consiguió, aunque el premio fue para Claudette Colbert por Sucedió una noche.

En 1935 trabajó en Peligrosa; recibió buenas críticas y el Oscar a la mejor actriz principal, aunque se comentó que había sido un reconocimiento tardío de Cautivos del deseo. En su siguiente película, El bosque petrificado, compartió protagonismo con Leslie Howard y Humphrey Bogart y fue él quien, en su primer papel importante, recibió las mejores críticas. Bette Davis apareció en muchas películas durante los dos años siguientes pero la mayoría no fueron bien recibidas.

1937-1941: Auge de su carrera

Convencida de que su carrera estaba siendo perjudicada por películas mediocres, Davis aceptó participar en dos películas en Inglaterra. Sabía que estaba incumpliendo su contrato de exclusividad con Warner Brothers, así que escapó a Canadá para evitar problemas legales. La prensa se hizo eco del cruce de declaraciones entre el representante de Warner Brothers y Bette Davis. La prensa británica apenás apoyó a Bette y la describía como desagradecida y demasiado bien pagada, aunque la opinión de Bette era que si seguía apareciendo en películas de tan poca calidad, acabaría sin nada por lo que luchar. El caso fue a juicio y Davis perdió y tuvo que volver a Hollywood, adeudada y sin ingresos.

Bette trabajó encarnando a una prostituta en La mujer marcada (1937), un drama de cine negro inspirado en el caso de Lucky Luciano. La película y la interpretación de Bette recibieron muy buenas críticas y su categoría de actriz principal salió reforzada.

Durante el rodaje de su siguiente film, Jezabel, Bette comenzó una relación con el director, William Wyler. Años después lo describió como el amor de su vida, y dijo que hacer la película con él había sido la época más feliz de su vida. La película fue un gran éxito, y su interpretación le hizo ganar su segundo Oscar, por lo que se especuló que sería elegida para un papel parecido al de Jezabel, el de Scarlett O'hara en Lo que el viento se llevó. Ella expresó su deseo de interpretar a Scarlett pero Selznick no estaba de acuerdo, aunque Warner había ofrecido sus servicios como parte de un trato que incluía a Errol Flynn y Olivia de Havilland.

En los años siguientes Davis fue citada entre las diez estrellas que más dinero habían generado. Sin embargo, su marido «Ham» Nelson no había conseguido hacer funcionar su carrera y en 1938 Nelson se divorció de ella por haber sido sorprendida en una relación sexual con el magnate americano Howard Hughes. De hecho, eran amantes vox populi.

Durante el rodaje de su siguiente película, Amarga victoria (1939), estaba deprimida e incluso consideró abandonar el proyecto, hasta que el productor Hal Wallis la convención para canalizar su desesperación en su actuación. El film se convirtió en uno de los más importantes del año, y el papel de Judith Traherne le dio a Bette una nominación a los Oscars. Años después, Bette dijo que esta película era su favorita.

En esta época, Davis era la estrella de Warner Brothers más provechosa, descrita como «El cuarto hermano Warner», y recibía los papeles principales más importantes. Su imagen era considerada con más afecto, aunque siguió interpretando papeles duros y a menudo la filmaban con primeros planos que enfatizaban sus ojos. El cielo y tú (1940) fue la película más exitosa en cuanto a recaudación en la carrera de Bette. La Carta fue considerada una de las mejores películas del año y Davis fue más admirada que nunca por la encarnación de una asesina adúltera. En esta época tenía una relación con su compañero de reparto George Brent, quien le propuso matrimonio. Ella rechazó su propuesta y se casó con Arthur Farnsworth en diciembre de 1940.

En enero de 1941, Davis se convirtió en la primera mujer que llegó a la presidencia de la Academy of Motion Picture Arts and Sciences, pero sus propuestas no eran bien acogidas por el resto de los miembros, así que dimitió y fue sucedida por Jean Hersholt, quien puso en práctica los cambios que ella había sugerido.

Ese mismo año, William Wyler la dirigió en la obra de Lillian Hellman La loba, pero sus enfoques sobre el personaje principal y sobre todo la forma de interpretarlo eran diferentes y chocaron, y aunque Bette Davis volvió a recibir una nominación al Oscar, nunca más trabajó con Wyler.

1942-1943: La Cantina de Hollywood

Con la ayuda de Cary Grant y Jule Styne, Bette Davis y John Garfield transformaron un viejo club en The Hollywood Canteen (La cantina de Hollywood), que abrió sus puertas el 3 de octubre de 1942. Las estrellas más importantes de Hollywood ofrecían su tiempo y su talento a militares, antes de ser enviados a la guerra. Bette apareció como ella misma en la película Hollywood Canteen (1944), que usó la cantina como escenario para una historia de ficción. La cantina permaneció en activo hasta el final de la II Guerra Mundial. Años después comentó que era una de las cosas de las que más orgullosa estaba en su vida y recibió un premio del Departamento de Defensa de Estados Unidos.

Davis había mostrado poco interés por la película La extraña pasajera (1942) hasta que Hal Wallis le aconsejó que la audiencia femenina necesitaba sueños románticos que pudieran distraerlas de la realidad de sus vidas. Se convirtió en una de sus «películas de mujeres» más conocidas.

Durante los primeros años de la década de los 40 muchas de las elecciones laborales de Bette estaban influenciadas por la guerra, como Alarma en el Rhin (1943).

1943-1948: problemas profesionales y personales

En agosto de 1943, su marido, Arthur Farnsworth, se desvaneció mientras pasaba por una calle de Hollywood y murió dos días después. Una autopsia reveló que su caída había sido causada por una fractura de cráneo que se había producido unas dos semanas antes. Davis testificó que no sabía cuál podía ser la causa de tal herida y se llegó a la conclusión de que había sido una muerte accidental.

Estuvo a punto de dejar su siguiente papel en El Señor Skeffington (1944) pero Jack Warner de Warner Brothers la convenció para que continuara. Aunque tenía reputación de poseer un carácter fuerte y combativo durante los rodajes de algunas de sus películas anteriores, su forma de ser durante el rodaje fue errática y sin carácter; incluso rehusó filmar ciertas escenas e improvisaba los diálogos causando confusión en los otros actores. Muchos críticos castigaron su actitud durante el rodaje pero a pesar de ellos recibió otra nominación para los Oscar.

En 1945 se casó con un artista, William Grant Sherry, que hasta que la conoció en persona nunca antes había oído hablar de ella, pero durante su matrimonio la diferencia de éxito entre uno y otro los llevó a discusiones y momentos de tensión.

Sus siguientes tres películas apenas tuvieron éxito: The Corn is green (1945), Una vida robada (1946) y Decepción (1946).

En 1947 Bette tuvo una hija, Bárbara, y más tarde escribió en sus memorias que llegó a ser absorbida por la maternidad de manera que consideró abandonar su carrera. Su relación con Sherry empezó a deteriorarse y continuó haciendo películas, pero su popularidad empezó a decaer. Al terminar Más allá del bosque (1949), la productora Warner terminó el contrato con Bette, a petición de ella. La película tuvo muy malas críticas.

1949-1960: Una nueva carrera

En 1949, Davis y Sherry se encontraban distanciados y los columnistas hollywoodenses sentenciaban que la carrera de Davis estaba llegando a su final. Entonces el productor Darryl F. Zanuck le ofreció el papel de la actriz de teatro de mediana edad, Margo Channing, en All About Eve (Eva al desnudo). Su papel se había escrito inicialmente para Claudette Colbert, quien tuvo que renunciar por problemas en la espalda.

Durante la producción, Bette estableció lo que llegaría a ser una larga amistad con su compañera de reparto, Anne Baxter, y surgió una relación romántica con el actor protagonista, Gary Merrill, que los llevó al matrimonio. Marilyn Monroe tuvo en este filme uno de sus primeros papeles importantes. La interpretación de Bette obtuvo excelentes críticas; algunos escribieron que había sido la mejor actuación de toda su carrera, y le supuso una nueva nominación al Oscar, el Premio a la mejor actriz en el Festival de Cannes y el premio del Círculo de críticos de cine de San Francisco y del Círculo de críticos de cine de Nueva York.

El 3 de julio de 1950 el proceso de divorcio de William Sherry había acabado, y Bette Davis pudo casarse con Gary Merrill (el 28 de julio). Con el consentimiento de Sherry, Merrill adoptó a Bárbara, la hija de Davis y Sherry, y en 1950 adoptaron juntos una niña llamada Margot. Se fueron a Inglaterra, donde la pareja protagonizó una película de misterio, Another Man's Poison, y su falta de éxito provocó malas críticas, que no mejoraron con la nueva nominación de Davis al Oscar por La estrella (1952). En 1952 adoptaron a un niño, Michael, y Bette volvió al teatro en Broadway. Cayó gravemente enferma y fue operada de osteomielitis en la mandíbula. Además, a Margot le fueron diagnosticadas secuelas cerebrales de su difícil nacimiento. La relación entre Bette y Merrill se fue deteriorando hasta que se divorciaron en 1960. Al año siguiente, la madre de Bette falleció.

1961-1965: Nuevos éxitos

En 1961, Bette Davis protagonizó Un gángster para un milagro con Glenn Ford y Ann-Margret. Aceptó su siguiente papel en ¿Qué fue de Baby Jane? después de leer el guión y creyendo que gustaría al público de la entonces reciente Psicosis (1960). La película se convirtió en uno de los mayores éxitos del año. Bette Davis y Joan Crawford interpretaban a dos hermanas ancianas, antiguas actrices, que compartían piso en una mansión de Hollywood. El director Robert Aldrich dijo que ambas eran conscientes de lo importante que era esa película para sus respectivas carreras y que aunque se detestaban mutuamente, se soportaban perfectamente. Al terminar la película, hicieron comentarios en público cada una en contra de la otra, y cuando Davis fue nominada al Oscar como mejor actriz, Crawford hizo una campaña en su contra. Bárbara, la hija de Bette, hacía un pequeño papel en la película, y cuando acudieron al Festival de Cannes para promocionar la película, Bárbara conoció a Jeremy Hyman, un ejecutivo de Seven Arts Productions, con quien se casó con el permiso de Bette poco tiempo después, a la edad de 16 años.

Canción de cuna para un cadáver (1964) fue la siguiente película de Robert Aldrich, en la que quería reunir de nuevo a Bette Davis y Joan Crawford, pero esta última se hallaba enferma y fue reemplazada por Olivia de Havilland. La película tuvo un éxito considerable y renovó la atención a sus veteranos intérpretes, entre los que también estaban Joseph Cotten, Mary Astor y Agnes Moorehead.

El símbolo

En 1977, Bette Davis se convirtió en la primera mujer que ganó el premio a una carrera concedido por el American Film Institute y en 1979 ganó el Emmy a la mejor actriz. Escribió dos biografías: The Lonely Life en la década de los 60 y Mother Goddam en 1975. Todavía en 1978 tuvo ocasión de brillar con un trabajo elogiado, la superproducción de misterio Muerte en el Nilo, basada en el relato de Agatha Christie.

En aquellos años, el mundo de la música pop la homenajeó con una canción de gran éxito, Bette Davis' eyes, interpretada por Kim Carnes (ver videoclip de la canción).

A lo largo de su extensa carrera, no solamente fue reconocido su talento con el Oscar o el Emmy, sino que ganó la Copa Volpi del festival de Venecia por Kid Galahad (1937), de Michael Curtiz y el premio a mejor actriz de Cannes por Eva al desnudo, en 1950. Cuando la industria cinematográfica parecía haberla olvidado, el Festival de San Sebastián le entregó el Premio Donostia en el año 1989. Bette Davis, emocionada, aceptó el galardón, y se mostró llena de felicidad y vitalidad durante su estancia en San Sebastián, sacando fuerzas de su frágil cuerpo. Al despedirse del Festival dijo: «Ustedes me han devuelto la vida».

Murió el 6 de octubre de 1989 en Francia a la edad de 81 años después de librar una dura batalla contra un cáncer de pecho, acababa de recibir el Premio Donostia a su carrera en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, ciudad que abandonó en una ambulancia horas antes de morir en su residencia de París. Está enterrada en el cementerio de Los Ángeles, California. En su epitafio se puede leer: «Lo hizo del modo difícil».

Detalles curiosos

A principios de los años 60 Bette Davis era considerada solo una gloria del pasado así se encontraba sin trabajo, pero se le ocurrió poner un anuncio anónimo en un diario de Hollywood solicitando empleo y fue contratada para trabajar en el excelente film ¿Qué fue de Baby Jane? con el que recibió una nominación al Oscar.

Su enemiga profesional y personal fue la celebre actriz Joan Crawford otro Mito del cine, en realidad ambas se detestaban a morir; y curiosamente en "¿Qué fue de Baby Jane?" les toco ser protagonistas del film donde Jane Hudson (Bette Davis) maltrata a su antojo a su hermana Blanche Hudson (Joan Crawford) a quien odia profundamente y quien la detestaba también.

Filmografía

Bad sister (1931)
Semilla (Seed) (1931)
El puente de Waterloo (1931)
Way back home (1932)
La estatua vengadora (1932)
Casa correcional (1932)
La oculta providencia (1932)
So Big (1932)
The rich are always with us (1932)
The dark horse (1932)
Esclavos de la tierra (1932)
Tres vidas de mujer (1932)
Veinte mil años en Sing-Sing (1933)
Los gángsters del aire (1933)
Se necesita un rival (1933)
Ex-Lady (1933)
Los desaparecidos (1933)
El altar de la moda (1934)
The big shakedown (1934)
Jimmy the gent (1934)
Fog over Frisco (1934)
Cautivo del deseo (1934) - Nominada al oscar
Peligrosa (1935) - Oscar a la mejor actriz
Barreras infranqueables (1935)
El bosque petrificado (1936)
Kid Galahad (1937) - Copa Volpi a la mejor interpretación en Venecia
La mujer marcada (1937)
Jezabel (1938) - Oscar a la mejor actriz
Amarga victoria (1939) - Nominada al Oscar
La Solterona (1939)
La vida privada de Elisabeth y Essex (1939)
El cielo y tú (1940)
La Carta (1940) - Nominada al Oscar
La Loba (1941) - Nominada al Oscar
La extraña pasajera (1942) - Nominada al Oscar
El hombre que vino a cenar (1942)
Como ella sola (1942)
Alarma en el Rhin (1943)
El Señor Skeffington (1944) - Nominada al Oscar
The Corn is green (1945)
Una vida robada (1946)
Decepción (1946)
Más allá del bosque (1949)
Eva al desnudo (1950) - Nominada al Oscar, premio de interpretación en Cannes
Another man's poison (1951)
La estrella (1952) - Nominada al Oscar
Un gángster para un milagro (1961)
¿Qué fue de Baby Jane? (1962) - Nominada al Oscar
¿Adónde fue el amor? (1964)
Canción de cuna para un cadáver (1964)
A merced del odio (1965)
Lo scopone scientifico (1972)
Pesadilla diabólica (1976)
Muerte en el Nilo (1978)
Los pequeños extraterrestres (1978)
The Watcher in the Woods (1981)
Cuando muere el verano (1986)
Las Ballenas de agosto (1987)
La bruja de mi madre (1989)

Premios y nominaciones más importantes

1999 - American Film Institute - Segunda Mejor actriz de todos los tiempos
1989 - Festival de San Sebastián - Premio Donostia (honorífico)
1987 - Francia - Legión de honor
1986 - Premio César - Honorífico
1983 - American Theater Arts - Honorífico
1978 - American Film Institute - Honorífico
1974 - Globo de oro - Honorífico
1964 - BAFTA - Mejor actriz extranjera por ¿Qué fue de Baby Jane?
1963 - Nominación - Oscars - Mejor actriz por ¿Qué fue de Baby Jane?
1963 - Nominación - Globos de oro - Mejor actriz por ¿Qué fue de Baby Jane?
1962 - Nominación - Globos de oro - Mejor actriz por Un gángster para un milagro
1952 - Nominación - Oscar - Mejor actriz por La Estrella
1951 - Festival de Cannes - Mejor actriz por Eva al desnudo
1951 - Nominación - Globos de oro - Mejor actriz por Eva al desnudo
1951 - Nominación - Oscar - Mejor actriz por Eva al desnudo
1945 - Nominación - Oscars - Mejor actriz por El Señor Skeffington
1943 - Nominación - Oscars - Mejor actriz por La extraña pasajera
1942 - Nominación - Oscars - Mejor actriz por La loba
1941 - Nominación - Oscars - Mejor actriz por La Carta
1940 - Nominación - Oscars - Mejor actriz por Amarga victoria
1939 - Oscar - Mejor actriz por Jezabel
1936 - Oscar - Mejor actriz por Peligrosa
1935 - Nominación (no oficial) - Oscars - Mejor actriz por Cautivos del deseo

(Información tomada de wikipedia, la enciclopedia libre)

Tribute a Bette Davis Eyes - Kim Carnes

2009-01-11T09:34:00.001-05:00

Carnavales de negros y blancos 2009

2009-01-09T09:52:00.003-05:00

Finalizaron las fiestas, finalizaron los carnavales en su versión 2009 y todo llega a la normalidad de nuevo, estas imágenes pertenecientes al desfile del 04 de enero "Llegada de la familia Castañeda". Hada Luna Teatro en este año representó la calle de Caracha en 2 épocas: 1822 y 1920. En la primera época llega el Mariscal Sucre y hace de Pasto una negra navidad y el la segunda representó a los famosos herreros de Caracha, Don Rafa quién latigaba a todos los pecadores. Asi fue pues todo salio a la perfección como se lo había planeado y ensayado ahora si seguiré con mi trabajo de grado y esperando el nacimiento de mi hija Maria Antonia... el mundo se me puso grandote con todo lo que se viene!!!!

Los Midachi....Chirola, Monica

2008-12-31T00:30:00.001-05:00

Preparando carnavales 04 de enero de 2009

2008-12-28T07:19:00.003-05:00

LLegada de la FAMILIA CASTAÑEDA

Como todos los años el colectivo teatral de Pasto se está preparando para el desfile del 04 de enero, como todos los años esperamos que el público se divierta con lo que se ha preparado. La época a representar son los años de 1920 a 1930 de San Juan de Pastocon sus difrentes calles, en nuestro caso Hada Luna Teatro representará "la calle de caracha" y un fragmento histórico de 1820 cuando el Zambo Bolivar le dió la orden al Mariscal Sucre de tomarse las calles y de hacer de Pasto en una negra Navidad.

"En caracha los herreros trabajan sin parar...

calientan, martillan y vuelven a empezar...

herrero con herrero hacen chiqui chiqui cha."

"En nombre del Zambo Bolivar el Mariscal Sucre tiene la orden de hacer de las calles de Pasto una Negra Navidad"

...a 2 meses de

2008-12-14T08:07:00.003-05:00

La Susentación

del trabajo de grado

la Magia y el encanto

de las cosas pequeñas

05 de febrero

El nacimiento

de María Antonia

10 de febrero

Civil War

2008-11-17T13:35:00.001-05:00

"What we´ve got here is failure to communicate.Some men you just can´t reach...So, you get what we had here last week,which is the way he wants it!Well, he gets it!N´I don´t like it any more than you men."

*"WE PRACTICE SELECTIVE ANNIHILATION OF MAYORS AND GOVERNMENT OFFICIALS FOR EXAMPLE TO CREATE A VACUUMTHEN WE FILL THAT VACUUMAS POPULAR WAR ADVANCES PEACE IS CLOSER"

***Strother Martin-From the film Cool Hand Luke

**Peruvian Guerilla General

Bocetos trabajo de grado

2008-11-13T21:27:00.002-05:00

Bocetos de Mauricio Bastidas Daste 2008

Los muchachos de hoy en día...

2008-11-10T11:25:00.005-05:00

FELICITACIONES
listo, querido padre de familia, con estos
conocimientos estás en capacidad de salir
a la calle y clasificar a los muchachos que
veas, ponlo en práctica, es divertido!!!
Por cierto a tus hijos no les gusta que digas
"uy que machera"

Trabajo de grado...

2008-11-09T08:05:00.003-05:00

proximamente publicaré el proceso de mi trabajo de grado:

La magia y el encanto de las cosas pequeñas

Diseño editorial y adaptación de la leyendas:

La Madre Monte, La Turumama y el Duende

representadas en los carnavles de San Juan de Pasto

para niños de 4 a 6 años de edad.

Gutemberg...

2008-11-02T07:50:00.005-05:00

Por cortesia de cauchola, quien publicó este ingenioso video sobre la historia de Gutemberg también lo hago yo, es muy bueno y didáctico. Cachola es un buen programa que se emite en el canal 32 de la Universidad de Nariño de San Juan de Pasto, más información en: www.cauchola.blogspot.com, adivinen quien sale en la animación.
JAJAJA

María Antonia

2008-10-25T22:07:00.005-05:00

Felices porque
faltan 4 meses
para que
nuestra bebe
nazca

Mötley Crüe

2008-10-25T21:59:00.000-05:00

,,, El humor de los MIDACHI

2008-09-17T23:13:00.000-05:00

BUENOS HUMORISTAS...

Van Halen - Jump, Live at Fresno, 1992

2008-07-21T07:49:00.002-05:00

Whiskey in the jar

2008-06-30T23:00:00.001-05:00

Felicidad

2008-06-15T21:59:00.002-05:00

Llego a mi vida una bendición del cielo te amo Mi bebe y a ti Mi amor!!!!

VIOLENT FEMMES-Blister in the Sun

2008-04-21T12:49:00.000-05:00

Libros Pop - Up

2008-04-16T23:03:00.004-05:00

De nuevo por aca, la verdad casi no he tenido tiempo para actualizar mi blog, la práctica profesional, el proyecto de grado, las presentaciones de teatro etc, pero gracias a www.digrafico.blogspot.com vi un articulo publicado sobre los libros pop - up, la verdad una nota ya que mi trabajo de grado esta muy relacionado con eso, esa es mi meta, se que es un trabajo muy arduo pero ahi estamos!!!! bueno aqui les deje el vinculo del blog sobre los libros pop up, disfrutenlo: http://librospopup.blogspot.com

CHAVEZ GO HOME

2008-01-25T09:47:00.000-05:00

IMPRIMA este archivo en una hoja carta

RECORTE el motivo siguiendo la linea punteada

PEGUELO en un lugar visible

REENVIE el archivo a quien le pueda interesar

para tenerla en cuenta en la marcha del 04 de febrero

FELIZ NAVIDAD

2007-12-24T09:49:00.000-05:00

QUE EL SEÑOR LOS BENDIGA Y NOS TRAIGA MUCHA PAZ YNOS LLENE DE BENDICIONES EN ESTA DIA TAN ESPECIAL

Vacaciones

2007-12-09T18:10:00.000-05:00

En estas vacaciones prometo publicar mas cositas...me ha salido trabajito y por eso lo tengo descuidado!!!

Pero tendrán noticias acerca de mi y mis trabajos, de antemano quiero desearles felices fiestas y ya nos veremos pronto!!!

...Ilustraciones

2007-11-17T21:43:00.000-05:00

Haciendo la investigación de mi propuesta para mi proyecto de grado, encontré estas ilustraciones de un libro infantil: LA ELEFANTA MARTA, me gustaron mucho y son muy buenas.

El manejo del color y del trazo es muy bueno y eso es lo que estoy buscando con mi investigación.

Afiche Promocional de TEATRO

2007-11-10T18:22:00.000-05:00

Este afiche promociona una obra de teatro en donde se ve muy bien manejado el concepto que se representa.

Gorgibus

2007-11-05T19:06:00.000-05:00

Gorgibus papel interpretado por Mauricio Bastida Daste (yo) y fotografía de abajo con las amiguitas de manizales del grupo infantil Colegio de Cristo de Manizales

Personajes de las PRECIOSAS RIDICULAS

2007-11-05T19:01:00.001-05:00

Arriba: VIZCONDE JODELET abajo: GORGIBUS y CATALINA

Desfile Callejero

2007-11-05T18:51:00.001-05:00

Fotos pertenecientes al desfile del 03 de noviembre del 2007 TOMA CULTURAL-DESFILE CALLEJERO "PONTE TU MEJOR DISFRAZ".
fotografía de abajo con los integrantes del grupo LABERINTO - U. Nacional de Colombia, Palmira Valle.

Talleres

2007-11-05T18:35:00.000-05:00

Fotos pertenecientes al TALLER DE DRAMATURGIA dictado por el maestro Oswaldo Villota, director de HADA LUNA TEATRO.

Teatreros hasta la muerte

2007-11-05T18:32:00.001-05:00

Arriba Hada Luna Teatro, abajo con los amiguitos del grupo de Manizales, que energia de estos guaguas!!!

y más del festival

2007-11-05T18:25:00.000-05:00

Fotos pertenecientes a la obra de teatro "CORAZÓN SIN FRONTERAS" del grupo infantil Colegio de Cristo de la ciudad de manizales. Felicitaciones a este grupo porque ganaron todos los premios, "MASCARA DEL MATACHIN" a mejor actor, mejor actriz, mejor obra, mejor dirección y mejor representación.

Festival de teatro estudiantil departamental

2007-11-05T18:09:00.000-05:00

Fotos pertenecientes a la presentación de "LAS PRECIOSAS RIDÍCULAS" del grupo HADA LUNA TEATRO el 02 de noviembre del 2007 en Sibundoy (Putumayo), en el festival de teatro estudiantil departamental, gracias a todas las personas que compartieron con nosotros esos dias mágicos y maravillosos llenos de actuación. Cabe resaltar que HADA LUNA TEATRO ganó la "MASCARA DEL MATACHIN" al mejor actor interpretado por Daniel Romero como Mascarilla...y ahora si nos vamos para el extreno aca en Pasto en diciembre.

Innuendo - Queen

2007-10-15T15:53:00.000-05:00

Bette Davis Eyes

2007-10-15T15:50:00.001-05:00

Ojos de chino...

2007-09-06T22:34:00.000-05:00

Mail que he recibido hoy, es curioso: Los chinos tienen poderes extraordinarios, o eso dicen... Quizás el secreto está en que ven las cosas de modo diverso. Por ejemplo, la imagen adjunta al final de este e-mail es del todo incomprensible si la miras como occidental... Pero no como chino ... Si no lo crees, prueba: Primero mírala sin más. Luego tira de los extremos de tus ojos con las manos, pon ojos de chino, y mira la imagen.

Luciano Pavarotti & Friends - All For Love (Live 1994)

2007-09-06T09:30:00.000-05:00

Biografía de:

Luciano Pavarotti

Tenor italiano

Nació el 12 de octubre de 1935 en Módena. Fue el único hijo varón de un panadero. Cursó estudios en la "Scuola Magistrale". En 1955 empezó a dar clases de canto con Arrigo Polo y Ettore Campogalliani, y antes de dedicarse profesionalmente a la ópera se licenció en Magisterio y trabajó en la enseñanza durante 12. La primera vez que cantó fue en el coro de Modena junto a su padre, amante de la ópera. Hizo su aparición ante el público en 1961 en Reggio Emilia en La Bohème, ganando popularidad rapidamente. En 1963 cantó Edgardo (Lucia di Lammermoor) en Amsterdam e hizo su debut en Covent Garden como Rodolfo, regresando para cantar los papeles de Alfredo, Elvino (La sonnambula), Tonio (La Hija del Regimiento) Gustavus III (Un ballo in maschero), Riccardo, Cavaradossi, Rodolfo (Luisa Miller), Radamés y Nemorino (L’elisir d’amore), 1990. En 1964, cantó Idamante de Mozart en Glyndebourne, en Norteamérica hizo su primera aparición en Miami en 1965, y una gira por Australia con la compañía Sutherland-Williams en el papel de Edgardo y debutó en La Scala en el papel de Rodolfo, regresando para cantar el Duque (Rigoletto), Tebaldo (I Capuleti e i Montecchi de Bellini) y Des Grieux (Manon de Massenet). Además, en la Scala cantó en la representación de Requiem de Verdi para celebrar el centenario de Toscanini. Cantó por primera vez en San Francisco en 1967 como Rodolfo, y más tarde cantó en esa ciudad los roles de Nemorino, Gustavus, Calaf y Enzo (La Gioconda de Ponchielli). Cantó en la Metropolitan Opera en 1968, igualmente representando a Rodolfo, y más adelante cantó Manrico (Il trovatore), Fernando, (La favorita de Donizetti), Ernani, Idomeneo, Arturo (I puritani), Radamés, Rodolfo (Luisa Miller, 1991) y el Cantante Italiano (El caballero de la rosa). Su luminosa, resonante e inconfundible voz en las interpretaciones de Nemorino del L'Elisir d'Amore, Ernani de Verdi, Radamés de Aída, el príncipe Calaf del Turandot y Otello de Verdi, lo convirtió en uno de los grandes tenores contemporáneos y el mejor pagado de la historia. La transmisión televisiva de 1977 'En vivo desde el Met' situó a Pavarotti ante la mayor audiencia en la historia de las óperas televisadas. Durante la década de 1980 y a principios de la de 1990, se hizo popular en todo el mundo debido a sus frecuentes recitales populares. Las actuaciones junto a los tenores españoles José Carreras y Plácido Domingo, también fueron famosas y lo hicieron recorrer el mundo, estando entre sus más exitosos conciertos el presentado en Roma (1991) y el de Los Angeles (1994) bajo el nombre de "Los tres tenores". Las impresionantes ventas de su discografía le ha convertido en el tenor más popular de la segunda mitad del siglo XX. En enero de 2003 su compañera Nicoletta Mantovani, dio a luz prematuramente a dos mellizos, pero sólo uno de ellos ha sobrevivió. Pavarotti ya tenía tres hijos de su matrimonio con Adua, de la que se separó cuando comenzó una relación con su secretaria. En diciembre de 2003 y con 68 años, se casó en segundas nupcias con su ex secretaria Nicoletta, de 33, en una ceremonia civil celebrada en el teatro de su ciudad natal de Módena. Luciano Pavarotti fue el tenor italiano más universalmente popular de la segunda mitad del siglo XX. Pavarotti, figura clave en la popularización de la ópera, está en posesión de un Grammy al mejor cantante clásico (1991) y el Premio Libertad de la City de Londres y la Cruz Roja por Servicios a la Humanidad, ambos en 2005. Su nombre aparece en el Libro Guinness Record por la cerrada ovación de una hora y siete minutos que le tributó la Opera de Berlín en 1988. Falleció el 6 de septiembre de 2007 a los 71 años por un cáncer de pancreas en su casa de la Toscana. (Articulo tomado de www.buscabiografías.com)

Four Non Blondes - What's Up

2007-09-04T23:20:00.000-05:00

Verdaderamente un video que marco mucho en la vida del cole....que epocas aquellas!!!!

We are the champions RW

2007-09-04T23:11:00.000-05:00

Queen-We Will Rock You

2007-09-04T23:06:00.000-05:00

Pagina final para el Fanzine

2007-09-04T01:28:00.000-05:00

Bueno... esta es la paginal final realizada para el fanzine que estamos trabajando en Taller Creativo...y ahora si nos vamos para la segunda edicón de la revista digrafico.

Pagina Doble

2007-08-27T11:41:00.000-05:00

Esta es la doble pagina que diseñe para el fanzin el licuado en taller creativo con el Profe Giovanni Clavijo , esperemos las correciones del caso!!!

Y mas de Pink Floyd...

2007-08-19T21:11:00.000-05:00

Posters Pink Floyd

2007-08-19T21:02:00.001-05:00

Siempre me han llamado la atención los diseños de los posters, tapas y demás que utiliza esta agrupación. El manejo de las imagenes que tienen un alto grado de sugestión y un gran manejo de color hacen muy llamativos estos diseños.

Pink Floyd - Another Brick in the Wall (Pt. 2)

2007-08-19T20:41:00.000-05:00

Version en vivo

Pink Floyd - Another Brick in the Wall...

2007-08-19T20:36:00.000-05:00

Para mi una de los mejores grupos que han existido en las ultimas decadas..

Afiches finales

2007-08-14T06:57:00.000-05:00

...Estos son los diseños de los afiches para los VI juegos deportivos I.U.CESMAG...

Ole.....

2007-08-12T15:10:00.000-05:00

... y algo de humor para esta tarde de domingo...

Kix- Don't Close your eyes

2007-08-11T17:07:00.000-05:00

Una de las canciones que me hacen recordar viejos tiempos cuando estaba más joven!!!

What’s you’re doing out in the night time?
Won’t you call me on the phone?
Your mama can’t solve your problem
When’s daddy ever get home?

So you think you’re a little bit wild
In the middle of the suicide

Don’t close your eyes
Don’t close your eyes
Don’t sing your last lullaby

No one there to hold you
No one is your friend
You live life up and down now
Nightmares on your brain

Another lonely way of hanging round
Don’t you take it falling down no, no

Hold on hold on tight
I’ll make everything all right
Wake up, don’t go asleep
I’ll pray the lord
Your soul to keep

Don’t close your eyes
Don’t close your eyes
Don’t sing your last lullaby

Don’t close your eyes
Don’t close your eyes
Don’t sing your last lullaby

Afiches Juegos Deportivos

2007-08-09T10:37:00.000-05:00

Estas son tres propuestas de afiche que diseñe para los VI juegos deportivos I.U.CESMAG

Feliz Cumple...

2007-08-05T22:51:00.000-05:00

Este diseño es el regalo que le hice a mi amiga Ludy para su cumpleaños, se que estamos lejos pero siempre está en mi mente y en mi corazón, amiguita que disfrutes mucho este día tan inolvidable al lado de las personas que te quieren...gracias por ser tan especial conmigo!!!

Fragancias Kiss

2007-07-30T00:12:00.001-05:00

Buscando unas imagenes sobre la agrupación Kiss, encontré este poster que promociona unas fragancias, me parecio simpatico y por eso lo comparto con todos ustedes.

God gave rock and roll to you

2007-07-29T23:32:00.000-05:00

Una de las mejores canciones de Kiss

live detroit

KISS

2007-07-29T23:29:00.001-05:00

Rock And Roll All Night

Metallica- Enter Sandman

2007-07-29T23:24:00.000-05:00

Carmina Burana Teatro

2007-07-29T23:14:00.001-05:00

The Doors - Light My Fire

2007-07-29T23:02:00.001-05:00

...Janis Joplin - Mercedes Benz

2007-07-29T22:58:00.000-05:00

Metamutography

2007-07-24T14:03:00.000-05:00

Arcis.net...

2007-07-24T12:56:00.001-05:00

Esta es la propuesta de logotipo que realice para el local de mis amigos German Canal y Tatiana Rodriguez, ubicado acá en San Juan de Pasto en el Parque de Santiago esquina.

Colores,colores, colores...

2007-07-24T10:27:00.000-05:00

" El mundo seria aburrido y triste sin colores, colores, colores... hay colores de piel, colores de ojos, colores de pelo, colores de colores, pero el mismo color nos pinta por dentro, los mismos colores de los sentimientos"

Bacilos

Joan Jett & the Blackhearts - I Love Rock N Roll

2007-07-22T23:27:00.001-05:00

Definitivamente el rock es lo mejor....

Invitación...

2007-07-22T18:56:00.000-05:00

Tarjeta de invitación diseñada para una amiguita en su fiesta de 18 años, cabe resaltar que también era una fiesta de disfraces.

Tarjeta presentación...

2007-07-22T18:50:00.000-05:00

Este es uno de mis diseños de tarjetas de presentación que realice para un amigo Arq. Rafael Enrique Arcos Muñoz.

Quiet Riot - Cum On Feel The Noize

2007-07-22T16:10:00.000-05:00

Alice Cooper, pionero del Glam Rock y Glam Metal...

2007-07-19T12:39:00.000-05:00

Hijo de un predicador, Alice Cooper fue el primero en asociar rock y espectáculo en sus conciertos, con maquillajes de aspecto siniestro, inquietantes letras y provocativas representaciones que abarcaban ejecuciones con guillotina y sillas eléctricas o actos con enormes serpientes.

Vincent Damon Furnier (nacido el 4 de febrero de 1948 en Detroit) formó un grupo llamado The Earwigs en Phoenix, localidad de Arizona a la que se había mudado con su familia cuando todavía era un niño. Cuando Furnier llegó a la adolescencia rebautizó al grupo con el nombre de The Spiders y posteriormente como The Nazz.

La banda se convirtió en una de las más populares de la zona de Phoenix. El grupo estaba compuesto además de por Vicent Furnier como cantante, por el bajista Dennis Dunaway, el batería Neal Smith y los guitarristas Mike Bruce y Glen Buxton.

Un buen día, Vincent les comentó a sus compañeros que practicando con la ouija, había contactado con el espíritu de una hechicera del siglo XIX llamada Alice Cooper. Según parece, la bruja le dijo que él era su reencarnación y el cantante de Detroit asumió el hecho y propuso a los ex Nazz convertirse en The Alice Cooper Band, adoptando Furnier el nombre artístico de su reveladora.

Trasladados a California las actuaciones del grupo llamaron la atención de Frank Zappa, que los incorporó a su sello Straight Records. Con esta discográfica publicaron dos trabajos: Pretties for you (1969) y Easy Action (1970). Los discos no tuvieron mucho éxito y el grupo se trasladó a Detroit, donde serían mejor recibidas sus altisonantes posturas teatrales.

En esa época, junto al productor Bob Ezrin grabaron para la Warner Love it to death (1971), un trabajo que los elevó a la fama, especialmente gracias al tema "Eighteen". Este fue el inicio de una etapa de esplendor para la banda en la cual publicaron los siguientes discos: Killer (1971), School's out (número uno en Gran Bretaña) y Billion Dollar Babies (1973), un trabajo que les catapultó al número uno en las listas de discos más vendidos de medio mundo.

En 1973 publicaron Muscle of love (1973) y este disco supuso el final de Alice Cooper Band como grupo, comenzando Vincent Furnier una exitosa carrera en solitario. Conservando el nombre de Alice Cooper presentó el álbum Welcome to my nightmare (1975).

A finales de los 70 tuvo problemas con el alcohol y su carrera musical sufrió un parón. Una vez recuperado el cantante de Detroit publicó el disco From the inside (1978). En la década de los 80 Constrictor (1986) y, sobre todo, Trash (1989) le elevó de nuevo a los primeros puestos de las listas americanas. Discos grandes posteriores como Hey Stoopid (1991), The last temptation (1994), Brutal planet (2000), Dragontown (2001), Alice Cooper live (2001), Mascara & Monster-Best of Alice Cooper (2001), The Eyes of Alice Cooper (2003) o Dirty Diamonds (2005) han confirmado el poderío de Alice Cooper.

(Contexto original del artículo en: www.hiru.com)

Van Halen - Pretty Woman (Original music video)

2007-07-14T16:23:00.000-05:00

Pretty Woman Roy Orbison

2007-07-14T16:18:00.000-05:00

Esta es una versión antigua de la canción!!!

PRETTY WOMAN...

2007-07-14T15:57:00.000-05:00

Pretty woman, walking down the street
Pretty woman, the kind I'd like to meet
Pretty woman, I don't believe you, you're not the truth
No-one could look as good as you

Mercy!

Pretty woman, won't you pardon me
Pretty woman, I couldn't help but see
Pretty woman, that you look lovely as can be
Are you lonely, just like me

Pretty woman stop awhile
Pretty woman talk awhile
Pretty woman give your smile to me

Pretty woman, Yeah! Yeah! Yeah!
Pretty woman, look my way
Pretty woman, say you'll stay with me
'Cause I need you, I'll treat you right
Come to me baby, be mine tonight

Pretty woman, don't walk on by
Pretty woman, don't make me cry
Pretty woman, don't walk away, hey!

O.K., if that's the way it must be
O.K., I guess I'll go on home it's late
There'll be tomorrow night
But wait, what do I see

walking back to me Yeah! She's
Wo! Pretty woman
walking back to me Oh!
Wo! Pretty woman

Regalito para Ludy...

2007-07-09T19:56:00.001-05:00

Este diseño lo realice para una amiguita por alla en Bucaramanga, gracias Ludy por tu amistad y tu compañia en el chat...No dejes de ser tu misma.

Jerome Murat pantomime - myGooYah.com

2007-07-08T17:16:00.000-05:00

Buscando algo de puestas en escena para la obra que estoy montando en la universidad encontre este video de pantomima, espero que les guste!!!

Grease Mega Mix

2007-07-04T21:32:00.000-05:00

Y para aquellas personas que quieren recordar viejos tiempos, aqui les traigo este video de JHON TRAVOLTA & OLIVIA NEWTON - JOHN...que buenas épocas aquellas!!!

El club de la comedia - Yllana - Los pájaros...

2007-07-04T20:44:00.000-05:00

Splash

2007-07-04T14:22:00.000-05:00

y esto si esta muy divertido para esta vacaciones tan aburridas!!!!
tienen un buen trabajo de expresión corporal, esto esta muy bueno, donde se los podrá ver en vivo!
Esto me hizo recordar al Colectivo Cómico Masky de Rusia cuando alguna vez se presento en el Festival Internacional del Humor.

Rock & Clown

2007-07-04T14:16:00.000-05:00

Una buena puesta en escena de este espectaculo en donde el humor prima como herramienta principal.

Aces high-Iron Maiden

2007-06-24T19:09:00.000-05:00

Only Women Bleed - Alice Cooper

2007-06-24T18:50:00.000-05:00

Pagina de revista...

2007-06-21T12:32:00.000-05:00

Alguna vez le prometí que les iba a mostrar una de las páginas que diseñé en cuarto semestre para la revista Hard Rock, obviamente el tiempo ha pasado desde aquel día y como en la vida todo es un camino, se que la página puede tener sus errores lo admito, pero ahora que ya han pasado 4 semestres la cosa cambia y el manejo de los programas adecuados para diagramar son una buena herramienta que como diseñadores debemos conocerla.

Abajo el video más conocido de esta agrupación.

Twisted Sister - We're Not Gonna Take It

2007-06-21T12:30:00.000-05:00

Mötley Crüe - Girls,Girls,Girls

2007-06-20T21:23:00.000-05:00

Mötley Crüe - Same Ol' Situation (S.O.S)

2007-06-20T21:11:00.000-05:00

Alice Cooper - Poison

2007-06-20T20:30:00.000-05:00

Uno de los mejores Rockeros!

Neo Classical Version of Paganini Caprice No 24...

2007-06-20T19:39:00.000-05:00

Edgar Cruz - Bohemian Rhapsody (classical guitar)

2007-06-20T14:19:00.001-05:00

Edgar Cruz - Crazy Little Thing Called Love

2007-06-20T14:12:00.000-05:00

“Pregnant Woman”

2007-06-17T22:49:00.000-05:00

“Pregnant Woman”, (detalles, principalmente de los cabellos, segun los críticos).
De acuerdo con la crítica alemana, uno de los mas fascinantes trabajos
sobre la belleza de la maternidad!. Ella ya se encuentra exhausta y vulnerable.

La escultura mide
2,52m de altura!

...Impresionante

2007-06-17T22:38:00.000-05:00

Estas 2 viejitas son esculturas...

Continuación...

2007-06-17T22:30:00.000-05:00

¿Consigues
creer que esta
señora es una
escultura?

“Seated Woman”, 1996

Esta escultura, mide
1,76m de altura.